cada um com seu cinema...

Soundtrack: Arcade Fire

2012-02-13T03:43:00.000-08:00

Uma das melhores bandas da atualidade.

The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore

2012-02-12T18:15:00.000-08:00

Essa semana assisti um curta de animação fantástico. "The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore" foi dirigido por William Joyce (que também escreveu o roteiro) e Brandon Oldenburg. A partir de inúmeras influências (como "O Mágico de Oz"), este pequeno filme de animação consegue dizer muito, em pouco tempo. É difícil não se emocionar. Para aqueles que amam cinema, livros, e uma boa história, são 15 minutos de muitas emoções, poesia, e um pouco de nostalgia.

"The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore" foi indicado na categoria "Melhor Curta de Animação" no Oscar deste ano.

Livro: "O Clube do Filme" de David Gilmour

2012-02-04T14:25:00.000-08:00

"Uma das coisas curiosas sobre experiências cinematográficas profundas é que você sempre lembra onde viu os filmes" (pág. 124)

A partir dessa citação, gostaria de falar em um dos fatores que mais me agradou no livro de Gilmour: o texto é pura paixão pelo cinema, e para cinéfilos, a leitura é um prato cheio. A história autobiográfica de "O Clube do Filme" retrata a relação de um pai com seu filho, mas é também uma (ótima) conversa sobre cinema. Na medida que você lê os diálogos de David com seu filho, e os filmes que eles assistem, é inevitável que experiências próprias venham a mente.

É apaixonante como David Gilmour se sente em relação ao cinema, como ele descreve sua relação com cada filme trabalhado durante o livro, e como ele apresenta os mesmos para seu filho Jesse. Demonstrando assim, que mesmo quando um filme é considerado entretenimento, ele é sempre mais que isso para aqueles que amam cinema. Como descrito em um capítulo do livro, até em filmes considerados ruins podemos destacar momentos memoráveis. Me fez pensar naqueles filmes de baixa qualidade, mas que possuem uma cena, ou algum personagem que me marcaram de uma forma, e tornaram aquele filme especial.

Nada me impede de amar filmes como "Beijando Jessica Stein" de Charles Herman-Wurmfeld e "Persona" de Bergman ao mesmo tempo. Posso gostar de ambos, por razões totalmente diferentes. A relação com o filme é subjetiva. Não me importa o quanto me olhem torto por dizer que acho bonitinho "10 Coisas Que Odeio em Você", a personagem de Julia Stiles nesse filme simplesmente marcou minha adolescência, e mesmo depois de tantos anos (tantos filmes, e leitura), sempre vou gostar daquela história recheada de clichês. Nunca me esqueci da cena em que Kat (Julia Stiles) está lendo o livro "A Redoma de Vidro" da Sylvia Plath (um dos meus preferidos) ao som de "Sunshine On My Window".

Com isso, só queria dizer que a leitura do texto de Gilmour foi muito agradável, me fez lembrar de filmes que já vi, mencionou títulos que não conhecia, mas acima de tudo, foi muito bom ler as palavras de alguém apaixonado pela sétima arte, demonstrando que o cinema - para aqueles que realmente amam esta arte - é importante em muitos aspectos de nossas vidas.

Missão Madrinha de Casamento

2012-02-03T17:29:00.000-08:00

Não sou fã de filmes de comédia, mas "Bridesmaids" de Paul Feig me deixou curiosa. Seu filme não conquistou apenas o público, já que ganhou indicações em inúmeras premiações de cinema como BAFTA, Globo de Ouro, e até mesmo o Oscar. Por tudo isso, esperava um pouco mais de um filme que é repleto de clichês do gênero.

A história conta a história de duas amigas, Lillian (a personagem que vai se casar), e sua melhor amiga Annie. O filme fala sobre a questão do casamento, e como afeta todos os envolvidos, principalmente as madrinhas e a própria noiva.

Não costumo rir em filmes assim, e por isso, acho que o longa de Feig tem seus méritos em algumas cenas engraçadas. Porém, não entendi até agora o motivo para colocarem este filme entre os indicados do Oscar na categoria "Melhor Roteiro Original". Onde está a originalidade? Além de não encontrá-la em nenhum elemento do filme, acredito que o roteiro repete certas piadas do gênero, contando com um desenvolvimento e um desfecho que não surpreendem.

Se a pessoa está procurando um filme para entretenimento, acho que é uma boa pedida. As atuações de Kristen Wiig (indicada ao Globo de Ouro na categoria "Melhor Atriz em Filme de Comédia ou Musical"), e de Melissa McCarthy (indicada ao Oscar na categoria "Melhor Atriz Coadjuvante") são os destaques de "Missão Madrinha de Casamento". Ambas possuem momentos ótimos, e hilários.

O fato deste filme ter sido indicado na categoria "Melhor Roteiro Original" me surpreendeu pelos motivos óbvios, e me deixou triste também. Por onde anda a originalidade de Hollywood? E além da falta de originalidade, apostando em remakes de sucessos antigos (e estrangeiros), e continuações de franquias, a academia ignorou filmes estrangeiros como "Melancolia" de Von Trier. Um dos melhores filmes de 2011, e que deveria estar entre as principais categorias do Oscar, incluindo o roteiro muito inteligente escrito pelo próprio diretor. Não quero parecer chata, e desmerecer filmes de comédia, só que não vejo como o roteiro de "Bridesmaids" seja tão excepcional.

É bom deixar claro: quando falei dos remakes não estava pensando especificamente em "Os Homens Que Não Amavam as Mulheres". Ainda não vi o filme, mas acredito que será ótimo. David Fincher é um dos melhores diretores atuais, e seria muito decepcionante se ele pegasse a ótima história de Stieg Larsson, e transformasse em um filme ruim.

Soundtrack: Temple of the Dog

2012-01-21T05:07:00.000-08:00

Uma das bandas de Seattle que aparece no documentário "Pearl Jam Twenty" de Cameron Crowe é a Temple of the Dog. Desde quarta-feira, quando assisti o documentário, "Hunger Strike" não sai da minha cabeça.

As estreias mais esperadas de 2012

2012-01-10T05:29:00.000-08:00

1) "O Hobbit: Uma Jornada Inesperada": O filme dirigido por Peter Jackson, baseado no livro de J.R.R. Tolkien, chega aos cinemas apenas no final do ano. O livro está na minha lista de preferidos, e tenho grandes expectativas para o filme. Difícil não se emocionar com esse trailer.

2) "Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge": o último filme da trilogia de Christopher Nolan sobre o Cavaleiro das Trevas termina este ano. A estreia do filme no Brasil está marcada para 27 de julho, e pelo trailer parece que este último filme será muito bom.

3) "The Artist": um dos filmes mais aclamados pela crítica no ano passado, indicado a 6 Globo de Ouro, e provável candidato ao Oscar. Este longa mudo e p&b do diretor Michel Hazanavicious promete ser uma obra-prima. Espero que o filme seja distribuído no Brasil, quero muito assistir na telona.

4) "Carnage": O novo filme de Roman Polanski promete muito. É difícil não ter uma enorme vontade de assistir a este longa depois de conhecer o trailer, e aqueles que estão envolvidos no projeto.

5) "Tomboy": Novo filme da diretora francesa Céline Sciamma.

6) "A Dama de Ferro": Meryl Streep interpreta Margaret Thatcher. Precisa de mais algum motivo para querer assistir a este filme?

7) "A Fonte das Mulheres": o novo filme do diretor Radu Mihaileanu. Depois de assistir seus três longas ("Um Herói do Nosso Tempo", "Trem da Vida", e "O Concerto"), me tornei fã.

8) "Drive": Depois de "Blue Valentine" parece que o Ryan Gosling tem se envolvido em projetos bem interessantes - como esse longa do diretor Nicolas Winding Refn.

9) "Nero Fiddled": Como fã de Woody Allen, os filmes do diretor sempre estão entre aqueles que quero assistir no ano. Este último filme marca o retorno de Allen como ator, desde "Scoop" (2006) que ele não atuava em seus próprios filmes. O longa se passa em Roma, e conta com Penélope Cruz, Ellen Page, Jesse Eisenberg, e outros.

*ainda não tem trailer

10) "Valente": Qual seria o motivo que me leva a colocar "Valente" como um dos filmes mais esperados do ano? Simples: é a nova animação da Pixar. E além disso, temos uma protagonista mulher que parece muito interessante.

11) "My week with Marilyn": Uma das melhores atrizes da nova geração interpreta Marilyn Monroe.

12) "Tão Forte e Tão Perto": Depois de assistir (e amar) "Billy Eliot", "As Horas" e "O Leitor", é impossível não ter curiosidade para conferir o novo filme de Stephen Daldry. O trailer não me empolgou muito, mas as chances de gostar do filme continuam altas.

13) "On The Road": adaptação do livro de Kerouac. Quero muito assistir pois é um dos meus livros preferidos, mas ainda tenho minhas dúvidas relativo a escolha do elenco principal - apesar de ter grandes nomes envolvidos no projeto.

*ainda não tem trailer.

14) "Dark Shadows": o novo filme do Tim Burton, com Johnny Depp, Eva Green, Helena Bonham Carter e Michelle Pfeiffer no elenco. Como ainda não tem trailer, peguei um vídeo no youtube que fala um pouco da produção.

15) "As Flores da Guerra": Novo filme do diretor chinês Yimou Zhang.

Top 3: Piores de 2011 (atualizado)

2012-01-08T06:49:00.001-08:00

Resolvi atualizar minha lista (top 3) de piores filmes de 2011 depois que assisti "Larry Crowne" e "Amanhecer Parte 1".

1. "Conan, O Bárbaro": Esse remake é imbatível. E não é somente o pior filme de 2011, como um dos piores filmes que vi na vida. E o principal problema dele, entre tantos outros, é que quer ser um filme sério.

2. "Larry Corwne": Normalmente eu tenho paciência com comédias românticas, mas essa passou de todos os limites. A história é fraquíssima, repleta de clichês, e o casal principal formado por Tom Hanks e Julia Roberts não tem química alguma. A direção do próprio Tom Hanks não surpreende de forma alguma, e o roteiro tem vários furos. Não serve como comédia, nem como romance.

3. "Amanhecer Parte 1": Esse filme é péssimo em todos os sentidos, não no nível de "Conan", mas péssimo. Como estava de bom humor, e preparada para assistir a um filme ruim, me diverti no cinema dando boas risadas de algumas cenas ridículas. Um alto orçamento para fazer um filme "sessão da tarde" que não surpreende nem pelos efeitos.

Cartaz da Semana: On The Road

2011-12-28T06:49:00.000-08:00

Um dos meus livros preferidos chegará nas telas de cinema em 2012. O livro "On The Road" do escritor Jack Kerouac foi adaptado pelo diretor brasileiro Walter Salles, e tem no elenco principal Kristen Stewart (Marylou), Sam Riley (Sal Paradise) e Garrett Hedlund (Dean Moriarty). Ainda não tem data de lançamento aqui no Brasil.

Uptade: acabei de ler no site adorocinema.com que o filme vai estrear no Brasil dia 8 de junho.

"Speak Like Kristen Stewart"

2011-12-12T10:38:00.000-08:00

Descobri esse vídeo hoje. Achei sensacional, e muito engraçado.

Soundtrack: Red Hot Chili Peppers

2011-12-11T09:41:00.000-08:00

Dirigido por Gus Van Sant. Um dos meus vídeos preferidos dos Chili Peppers. Lindo.

"You are glasses"

2011-12-11T08:52:00.000-08:00

Desde a primeira vez que a personagem Erica Hahn apareceu na série médica Grey's Anatomy, sempre gostei dela. Infelizmente quando ela ganhou mais espaço no programa, logo desapareceu sem muitas explicações. Porém, uma das cenas que a atriz Brooke Smith fez junto com Sara Ramirez (que ainda interpreta a personagem Callie Torres na série) ficará na minha memória como uma das mais bonitas do seriado. O diálogo "You are glasses" não é somente uma das minhas cenas preferidas de Grey's Anatomy, é também, uma cena que se encontra entre minhas preferidas quando penso em momentos no cinema, ou nos seriados de televisão, que representaram sujeitos LGBT.

*esta cena é de uma episódio da quinta temporada.

Os piores do ano...

2011-12-10T15:34:00.000-08:00

Talvez a lista dos piores filmes do ano não seja tão difícil quanto a lista dos melhores. Então, aqui está meu top 3:

1) "Duas Mulheres" dirigido por João Mário Grilo: o que o torna pior do que os filmes abaixo mencionados, é que quando vou ao cinema assistir a um filme de drama com uma sinopse interessante, eu crio expectativas (bem diferente de quando fui ao cinema assistir ao remake de "Conan"), e isso não foi bom para o longa de Grilo. Tive a impressão o tempo inteiro que estava assistindo um capítulo longo de alguma novela. Porém, de uma novela mal produzida, e com elenco fraco. É de longe o pior filme que vi no cinema neste ano. E quando estava na sala, me restou rir dos absurdos de algumas cenas, e de alguns diálogos. Foi o primeiro filme português que assisti na vida, e posso dizer que minha relação com o cinema de Portugal não começou muito bem.

2) "Conan, O Bárbaro" dirigido por Mascus Nispel: TUDO é ruim em "Conan", e não existe um único elogio que possa fazer a essa produção. O filme até apela para a violência, mas é tudo tão fake, que me convenceu apenas de uma coisa: Estava assistindo a um péssimo filme. O protagonista é horrível, assim como o resto do elenco. Aliás, nunca vi a Rose McGowan atuando tão mal. Não vi o filme de 1982, e nem li os quadrinhos, então não farei comparações. O que posso dizer é que o longa é péssimo, e não vale nem como entretenimento. Porém, se você tiver senso de humor para absurdos, algumas cenas valem a pena.

3) "Cowboys e Aliens" dirigido por Jon Favreau: Eu já falei aqui no blog o quanto não gostei desse filme. Diferente de "Conan", não posso falar mal da produção. Porém, em termos de história, é um filme fraquíssimo.

Outros filmes que podem estar na lista de piores são "Thor" e "Sexo Sem Compromisso", infelizmente ambos com uma das minhas atrizes preferidas. Ainda não assisti "Amanhecer Parte 1", e acho que é um forte candidato para piores do ano. Existem também aqueles filmes que não gostei, mas não posso chamá-los de ruins, como "Biutiful" do Alejandro Iñarritu e "A Árvore da Vida" de Terrence Malick.

Brittana tango

2011-12-02T09:34:00.001-08:00

Alguém discorda que as meninas do Troubletones são melhores que o pessoal do New Directions?

Eu admito que não gostei muito da coreagrafia (com exceção da parte do tango), mas a voz da Naya Rivera e da Amber Riley superam qualquer passo de dança dos New Directions.

*Esse vídeo é uma cena do próximo episódio.

We Were Here - documentário

2011-12-02T06:50:00.001-08:00

Li sobre esse documentário ontem, e fiquei muito interessada em assistir. "We Were Here", dirigido por David Weissman e Bill Weber, trata sobre o impacto da AIDS em San Francisco nos EUA.

Glee, Santana... and I Kissed a Girl SPOILER

2011-12-02T05:25:00.000-08:00

Apesar dos erros de continuidade, furos no roteiro, e storylines absurdas (como a da Quinn na terceira temporada), sempre gostei de Glee. Entendia que os estereótipos e os clichês eram utilizados para passar uma mensagem positiva de respeito às diferenças. Porém, a terceira temporada começou, e algumas coisas se perderam. Essa última temporada que está a recém no sétimo episódio, deveria se concentrar em personagens que não foram tão trabalhados nas outras temporadas, e dedicar mais tempo às suas histórias. Ao invés disso, temos novos personagens, e muita coisa sendo lidada de forma extremamente superficial. Desta forma, gostaria de dedicar este post ao que para mim é a personagem mais interessante da série: Santana Lopez.

A cheerleader interpretada por Naya Rivera tinha um pequeno papel no início da série, mas aos poucos cresceu. Isso não foi de graça, já que para mim, Naya Rivera é a atriz mais talentosa do elenco, e sua personagem é multifacetada. Na primeira temporada descobrimos que Santana e sua amiga Brittany tem um relacionamento, mas inicialmente podemos pensar que elas estavam apenas 'ficando'. No entanto, na segunda temporada, Santana se descobre apaixonada por sua amiga, mas tendo dificuldades para lidar com este sentimento. Medo de como os outros iriam reagir, medo da violência, da homofobia. Apesar disso, após entender seus sentimentos por Brittany, Santana nunca mais se relacionou com nenhum menino. Durante o intervalo de meses até o início da terceira temporada, os produtores da série confirmaram que Santana era lésbica, e que ela namoraria uma menina (naquele momento não sabíamos se seria Brittany ou alguma nova personagem).

No quarto episódio da atual temporada descobrimos que Santana e Brittany estão namorando - para a felicidade de muit@s fãs como eu -, mas por mais que eu esteja feliz com o crescimento da personagem, quero problematizar alguns pontos. Sabemos que Santana ainda tem dificuldades em lidar com seus sentimentos, e acho válido tranalhar a questão da sexualidade de maneira diferente de como foi com o personagem de Chris Colfer (Kurt), porém não me parece que estão dando o valor merecido ao namoro das duas como achei que fosse acontecer. Primeiramente a polêmica discussão com o personagem Finn no quinto capítulo que gerou grandes discussões.

Em relação especialmente ao diálogo Finn/Satana, tenho uma coisa a dizer: NINGUÉM tem o direito de tirar alguém do armário (o termo em inglês para essa atitude é outing), essa é uma decisão MUITO pessoal, e tem consequências diretas (e sérias) na vida da pessoa envolvida. Se eu acho certo o que a Santana falou para o Finn? Não. Porém, nada justifica a atitude dele. Isso é uma série, né? Então, vamos pensar... Eu achei a fala da Santana muito além das coisas que ela própria costuma dizer, e me fez refletir que o exagero pode ter sido exatamente para justificar o que o personagem do Finn fez. E aí teríamos um problema sério. De qualquer forma, o episódio terminou com o tapa de Santana em Finn, e não saberemos como a série vai lidar com essa questão até o final da temporada.

Por um vídeo lançado na internet semana passada, tornou-se público que no sétimo episódio chamado I Kissed A Girl, haveria uma performance da música de mesmo nome da cantora Katy Perry. Tinha grandes expectativas para esse episódio, e pensava que focaria na história da Santana. Com exceção de alguns momentos, como a conversa dela com sua avó, o episódio foi sobre outras coisas, e através de uma perspectiva que não a da prória Santana, e até mesmo da Brittany.

Resumindo o episódio que foi ao ar nos EUA terça a noite:

1) Santana é punida pelo tapa, mas não existe nenhuma consequência para a atitude de Finn: sem mencionar o discurso furado do diretor da escola no início do episódio, o que Finn fez pode não ser violência física, mas também é um tipo de violência. Porém, "I Kissed A Girl" chega ao fim com o moço se consagrando como o herói, sem nenhum diálogo, que poderia até ser com Kurt ou Burt, dizendo que o que ele fez muito errado.

2) Finn lidera uma certa operação para que Santana se aceite melhor, unindo os dois grupos (New Directions e Troubletones) para que cantem apenas músicas de compositoras mulheres: Um episódio que deveria falar de aceitação e enpowerment, relativo principalmente ao personagem de Santana, temos os meninos como aqueles que abrem o caminho para que isso aconteça. Um episódio que deveria focar na situação das meninas, especialmente das personagens de Santana e Brittany, temos os meninos como salvadores do dia. Sério, Glee? E a atitude do "herói" Finn não se constitui apenas do "bom coração", já que é uma chantagem para que Santana volte para o New Directions. Palavras dele, isso não está no subtexto.

3) Em um episódio que deveria ser sobre a Santana, pouco vemos a personagem falar sobre o que pensa, sente. Tem muito os outros falando por ela, e com exceção de Kurt, Blaine e Brittany, nenhum dos outros pode realmente entender o que ela está passando. A cena da conversa com a avó de Santanda foi uma das únicas que prestaram no episódio inteiro, e é nesses momentos que lembro o motivo pelo qual gosto muito de Glee.

4) Com tantas músicas para falar dos sentimentos de Santana, os responsáveis pelo episódio escolhem "I Kissed A Girl" da Katy Perry? Eu odeio essa música, mas não preciso nem utilizar o argumento de que acho ela machista, pois basta apenas o trabalha de ler a letra que percebe-se que a mesma não tem absolutamente nenhuma relação com a situação da personagem em questão. A música não expressa um sentimento genuíno de amor, não fala de paixão, de aceitação, e na minha opinião, não fala de um ponto vista lésbico. Depois de "Ladslide" e "Songbird" (vídeo acima), de diálogos lindos expressando o amor das personagens, eles escolhem "I Kissed A Girl"? Eu sei que o seriado tem um apelo pop nas músicas, mas não justifica.

5) Será que é necessário mencionar o fato de que em um episódio chamado "I Kissed a Girl" não teve um único beijo? Acho que sim.

Leia a fala de Santana (e assista o episódio, é claro), e pense se o que falo não faz sentido:

I love girls, in the way I'm supposed to love boys. It's just something I want to share with you because I love you so much. I want you to know me. When I'm with Brittany, I finally understand what people are talking about when they're talking about love. And I've tried so hard to keep this locked up inside, but everyday just feels like a war. And I walk around so mad at the world, and I'm really just fighting with myself. I don't wanna fight anymore, I'm just too tired. I have to just be me.

Estamos falando aqui de algo genuíno. E é por isso que ainda não desisti de Glee, pois este seriado é capaz de nos presentear com cenas assim. A temporada está no ínicio, então ainda há esperança. Há muito o que acontecer em mais ou menos 20 episódios. Muitas vezes já vi comentários do tipo: "Isso é só um programa de televisão", "Glee é para entreter", etc. Glee pode até ser um programa ligado ao entretenimento, mas isso não significa que por causa disso não vamos analisar, ou criticar personagens, diálogos, cenários...

A primeira imagem foi tirada desse link: http://www.afterellen.com/tv/recaps/glee/304

Sobre a questão do outing, ou tirar do armário, recomendo esse ótimo texto: http://dorothysurrenders.blogspot.com/2011/11/out-of-this-world.html

A fala de Santana tirei do recap do site afterellen: http://www.afterellen.com/tv/recaps/glee/307

Outro recap do episódio de um dos meus blogs preferidos:
http://dorothysurrenders.blogspot.com/2011/11/out-out-damn-spot.html

Todo Mundo Quase Morto - 2004

2011-11-30T07:24:00.000-08:00

Essa comédia inglesa dirigida por Edgar Wright é interessante pela ideia. Assim como muitos filmes que envolvem zumbis possuem uma crítica social, "Todo Mundo Quase Morto (Shaun of The Dead)" não é diferente. Porém, o maior problema dele é que não funciona como comédia, se a proposta fosse um filme sério, acredito que o resultado seria mais positivo.

Shaun é o personagem principal da história. Ele vive com dois amigos, tem uma namorada, e trabalha em um lugar que obviamente não gosta. Todas as noites, junto com seus amigos, vai a um pub chamado Winchester. Logo no início do filme percebemos que a namorada de Shaun está cansada daquela rotina, e pede por mudanças. E é exatamente nas primeiras cenas que temos os melhores momentos do filme: o vírus que transformou os humanos em zumbis ainda não se espalhou, mas as pessoas supostamente saudáveis que aparecem nos primeiros momentos são retratadas como alguém que segue uma rotina diária, e como zumbis, correm atrás da "carne" que os alimenta, e os deixa "vivo".

Porém, depois das sequências iniciais, e de algumas metáforas imagéticas que considerei hilárias, o filme não funciona mais. Não sei se é um problema das comédias inglesas, mas os diálogos loooongos, e que existem para serem engraçados, são extremamente enfadonhos, e tiram qualquer graça que a cena pudesse ter. Li que o filme seria uma sátira ao americano "Madrugada dos Mortos (Dawn of The Dead)", mas não sei se isso é uma referência real. Segundo o site imdb.com, ambos são do mesmo ano. Enquanto no longa de Zack Snyder os sobreviventes se escondem em um Shopping Center, no longa britânico, os sobreviventes vão para um pub.

Relativo a temática dos zumbis, recomendo mesmo o graphic novel "The Walking Dead", mas isso é assunto para outro post.

Soundtrack: Yeah Yeah Yeahs

2011-11-25T06:24:00.000-08:00

Toda vez que assisto o vídeo da música "Heads Will Roll" do Yeah Yeah Yeahs lembro do filme "Fome de Viver" de 1983. Não é somente a estética anos 80 do vídeo, o clima sombrio me faz lembrar muito o longa dirigido por Tony Scott. Existe algum tipo de referência ou é coisa da minha cabeça?

Trailer do filme:

Pariah - 2011

2011-11-23T02:29:00.001-08:00

Eis um filme que gostaria muito de assistir no cinema.

Minha dúvida é se este longa dirigido por Dee Rees será lançado no Brasil. Espero que sim!

Páginas de Menina - curta

2011-11-22T09:40:00.000-08:00

Esses dias uma amiga me indicou um curta brasileiro chamado "Páginas de Menina". Essa produção de 2008, dirigida por Monica Palazzo, se passa em São Paulo na década de 1950, e conta a história de Ingrid (Tieza Tissi), uma menina apaixonada por livros, que vai trabalhar em uma livraria.

No trabalho, Ingrid conhece Sylvia (Vera Zimmerman), e logo nasce uma relação entre as duas. Acredito que o curta tem dois fatores muito positivos, o roteiro e a fotografia. Achei a história muito boa, e seria um excelente longa-metragem, tendo inúmeros elementos para explorar. E a fotografia é belíssima, criando um clima perfeito para o contexto e a relação que é apresentada na história. Porém, um único elemento impede esse curta de ser nota 10: as atuações. Com isso, não quero dizer que as atrizes são ruins, mas não senti por parte delas a emoção necessária para algumas cenas. De qualquer forma, fico feliz que no Brasil estejam contando histórias como essa. Vale a pena conferir.

a Branca de Neve em 2012

2011-11-20T07:11:00.000-08:00

Ano que vem estreiam nos cinemas dois filmes que contam a história da Branca de Neve. Há meses atrás, quando li sobre isso, fiquei um pouco preocupada. Pensei que ambos pudessem ser duas maneiras de atualizar os contos que estiveram presentes na infância de muitos, principalmente com os longas de animação da Disney. Porém, ao assistir o trailer de Snow White and Huntsman (Branca de Neve e o Caçador), tive uma esperança que pelo menos este longa escape dos estereótipos da menina indefesa que é salva da Rainha Má (ou qualquer elemento ruim) pelo Príncipe. O filme dirigido por Rupert Sanders, parece ser uma versão mais dark do conto, com uma fotografia que aparenta ser belíssima, e que tem uma Branca de Neve (Kristen Stewart) que não fica esperando ser salva o filme inteiro. A Rainha Má e interpretada pela atriz Charlize Theron, e o Huntsman da história é interpretado por Chris Hemsworth (o mesmo ator de Thor).

O outro longa, chamado Mirror Mirror, parece confirmar o meu medo inicial. Com uma fotografia clara, o filme dirigido por Tarsem Singh, parece atualizar o conto que ficou muito famoso com a animação da Disney. A Rainha Má será interpretada pela Julia Roberts, e Lily Collins será a Branca de Neve.

Obviamente que os meus comentários se basearam nos trailers que assisti. Para fazer uma análise, e saber se os filmes serão bons ou não, decepcionar ou surpreender, só teremos certeza quando chegarem aos cinemas. O negócio é esperar.

Snow White and The Huntsman está marcado para estrear nos EUA dia 1 de junho, e Mirror Mirror dia 16 de Março. No Brasil, acredito que ainda não tem data.

Cowboys e Aliens

2011-10-19T19:36:00.000-07:00

Eu não li a HQ, mas a ideia de misturar western com aliens me pareceu inicialmente interessante. Nos primeiros minutos do filme percebi que estava enganada. Não sei como a história é conduzida nos quadrinhos, mas no filme, não me chamou atenção por nenhum elemento. Esse longa dirigido por John Favreau em alguns momentos é chato, nem pela aventura o filme vale a pena. Apesar do elenco ter vários nomes conhecidos (como Daniel Craig, Harrison Ford, Sam Rockwell, etc), os personagens não cativam. É o tipo de filme que se não for assistido na telona, perde qualquer valor. O diretor se utiliza de muitos planos abertos - típico em filmes de western -, aproveitando a belíssima paisagem, mas mesmo assim, não destacaria a fotografia como exepcional. Enfim, nunca recomendaria "Cowboys e Aliens".

The Swell Season

2011-09-20T06:47:00.001-07:00

Acabei de descobrir esse documentário, e já estou desesperada para assistir. Filmado em preto e branco, "The Swell Season" registra a parceria entre Markéta Inglová e Glen Hansard (a dupla do filme irlandê "Once"). Pelo o que entendi das sinopses que li, o filme trata do behind the scenes dos dois anos de turnê após o filme, e do relacionamentoentre entre Inglová e Hansard.

The Walking Dead

2011-09-19T00:00:00.000-07:00

Ontem assisti os três últimos episódios da série "The Walking Dead". Achei a pequena temporada de 6 episódios muito boa. Bem feita, o elenco é bom, gostei dos personagens, e tem bastante suspense. Pelo trailer da segunda temporada, parece que ficará melhor. Li que estreia em outubro deste ano, e terão mais episódios. A única coisa que me incomoda é o fato das mulheres não fazerem nada, além de gritar, correr, e pedir ajuda. Me refiro especificamente ao seriado, pois não sei como isso é tratado nos quadrinhos de Robert Kirkman.

Gilda

2011-09-18T11:25:00.000-07:00

Eu esperava mais de "Gilda". O longa de 1946, dirigido por Charles Vidor, não tem nada de muito especial, na minha opinião. Porém, se for elencar características positivas mencionaria Rita Hayworth, e a belíssima fotografia.

Feminist Frequency

2011-09-17T06:03:00.000-07:00

Há um tempo atrás descobri os vídeos "Feminist Frequency", e virei completamente fã. São feitos pela feminista Anita Sarkeesian, e nos vídeos, ela faz críticas a cultura pop, livros, filmes, séries, HQs, etc, a partir de uma perspectiva feminista. Eu adoro quando a crítica está acompanhada com o humor, e Anita é bastante irônica em alguns vídeos. Quando descobri, me lembrei das Guerrilla Girls.

O site oficial é http://www.feministfrequency.com/, mas os vídeos também podem ser encontrados no youtube.

E como ontem assisti o horroroso "Lua Nova", deixarei este vídeo aqui:

A Espada Era a Lei - 1963

2011-09-10T07:34:00.000-07:00

"A Espada Era a Lei (The Sword in The Stone)" de 1963 é a minha animação da Disney preferida. Uma versão divertida sobre a lenda do Rei Arthur. Destaque para o atrapalhado mago Merlin e sua coruja Archimedes. É um longa de animação lindo, e que em termos de roteiro, é muito superior a animações feitas atualmente.

Muto by Blu

2011-09-04T08:24:00.000-07:00

Utilizando técnica de Stop-motion, o artista Blu fez essa animação genial unindo grafite, pintura, fotografia e muros de uma cidade (no final aparece uma placa indicando Buenos Aires, mas não sei se foi filmado apenas lá). Recomendo.

Cartaz da Semana: Um Herói do Nosso Tempo

2011-09-03T16:18:00.000-07:00

Radu Mihaileanu é um dos cineastas atuais que mais me encanta. Seu primeiro filme que assisti foi o longa "Um Herói do Nosso Tempo" (2005) em algum festival de cinema há uns anos atrás. Gostaria muito de revê-lo. Este ano assisti "Trem da Vida", seu primeiro filme de 1998, e o seu último, "O Concerto" (2010). Neste ano estreia nos cinemas "La Source Des Femmes". Já estou na expectativa. Mihaileanu consegue trabalhar temas fortes, em contextos extremamente violentos, com um humor e sutileza ímpar.

Soundtrack: Huggy Bear

2011-09-02T05:41:00.000-07:00

Depois de ler "Riot Grrrl: Revolution Girl Style Now", uma coleção de textos editados por Nadine Monem, e "Girl Power: The Nineties Revolution in Music" (não trata apenas do movimento Riot Grrrl) da autora Marisa Meltzer, bateu uma certa nostalgia. Engraçado, pois é uma nostalgia de um tempo que não vivi realmente. Quando Bikini Kill surgiu eu tinha 4 anos, e morava muito longe do estado de Washington. Apesar disso, eu vivenciei o riot grrrl de outras formas, infelizmente de uma maneira meio isolada, mas vivenciei. E posso dizer que escutar Bikini Kill ou Heavens To Betsy com 15 anos fez a maior diferença. E ainda continua fazendo. O soundtrack de hoje é uma banda riot fora do contexto de Olympia, e que gosto bastante. É a clássica apresentação da banda britânica Huggy Bear no programa The Word em 1992 tocando "Her Jazz", do álbum "Taking The Rough With The Smooch".

"This is happening without your permission / the arrival of a new renegade"

Que saudades dos anos 90!!!

Eu Matei a Minha Mãe (2009) spoiler

2011-09-01T04:12:00.000-07:00

Ontem assisti um ótimo filme, "Eu Matei a Minha Mãe (J'ai Tué Ma Mère)" do jovem diretor e ator canadense Xavier Dolan. O roteiro, também escrito por Dolan, retrata a relação problemática entre mãe e filho. Duas pessoas que não mais se entendem, e encontram enorme dificuldade em se comunicar. O filho, Hubert Minel (Xavier Dolan), e a mãe (Anne Dorval), estão incríveis, mas o filme não tem apenas um ótimo elenco. O poder dos diálogos fortíssimos, unidos a uma ótima direção, faz com que o espectador se transporte para dentro da história e sinta aquele momento como se também fosse seu. Em algumas cenas, os dois personagens discutem dentro do carro, e eu tive a a sensação de estar presa junto com eles no veículo, como se estivesse presenciando aquela forte discussão. Outra questão, é que Hubert é homossexual e não revela isso para mãe, ela descobre por outra pessoa, e isso torna-se outra ponto de crise na relação dos dois. Menos pelo fato de aceitá-lo, mas pelo fato dele não ter confiado na mãe. As memórias da infância sempre retornam como referência de uma relação que uma vez foi muito boa, em que havia confiança e troca. Um filme lindo, sútil (e forte ao mesmo tempo), e que vale a pena ser visto.

Hora de Voltar (2004)

2011-08-30T16:48:00.001-07:00

No domingo a noite, uma sessão do filme escrito, dirigido e protagonizado por Zach Braff. Ótima maneira de começar a semana."Garden State (A Hora de Voltar)" já está na minha lista de filmes favoritos. Vi pela terceira vez, e não me canso dos personagens, dos diálogos, da trilha sonora, e das sutilezas.

"If you can't laugh at yourself, life's gonna seem a whole lot longer than you like".

Sam, a personagem interpretada por Natalie Portman, é uma das melhores da carreira dela (na minha opinião, é claro).

Post escrito ao som de Creedence

Cartaz da Semana: Carnage

2011-08-25T05:25:00.000-07:00

Quando eu vi o cartaz do último filme de Roman Polanski, simplesmente me apaixonei. Dias depois, assisti o trailer. "Carnage" entrou para a lista dos filmes mais esperados (por mim). Não consegui achar a data de estreia no país, mas acho que ainda teremos que esperar um pouco (talvez alguns meses).

Baseado em uma peça, o filme trata do encontro de dois casais. O casal interpretado por Jodie Foster e John C. Reilly, pais de uma criança que sofreu bullying, e o casal interpretado por Christopher Waltz e Kate Winslet, pais da criança que cometeu o ato. Pelo trailer, o filme promete muito. O negócio é esperar.

Soundtrack: Wild Flag

2011-08-24T07:29:00.000-07:00

Infelizmente Sleater-Kinney terminou (em 2006). Porém, Corin, Carrie e Janet continuam fazendo música. E para fãs como eu, isso é maravilhoso. Corin Tucker tem sua banda The Corin Tucker Band, enquanto que Carrie Brownstein e Janet Weiss se juntaram em um novo projeto chamado Wild Flag. A banda também tem em sua formação Mary Timony (ex-Helium) e Rebecca Cole.

Confiram o som. Achei muito bom.

O Profissional spoiler

2011-08-22T08:00:00.000-07:00

As primeiras cenas desse longa de 1994 dirigido por Luc Besson, são de tirar o folêgo. Depois que a câmera de Besson nos apresenta o cenário do filme, o bairro Little Italy em NY, a cena seguinte é de uma sutileza ímpar. Repleta de planos detalhe, temos um diálogo em que é pedido a Léon (o personagem principal) que dê um "recado" a um homem. Este personagem principal (interpretando por Jean Reno) é um matador profissional, e o homem que ele dialoga se chama Tony, um dono de restaurante que comete suas ilegalidades. Nestas cenas inicias, somos apresentados a um homem que não tem medo, mata sem arrenpendimentos, e que leva uma vida solitária. Porém, quando conhece Mathilda (Natalie Portman), uma menina de 12 anos, sua vida muda totalmente. Filha de um homem violento envolvido com tráfico de drogas, ela vive uma infância também solitária, apenas na companhia de seu irmão menor. Quando seu pai e o resto da família é morta por um homem poderoso (Gary Oldman), ela recorre ao seu vizinho Léon para lhe ajudar. Apesar de ser um filme de ação, o roteiro trabalha de maneira muito sútil a relação que se estabele entre Léon e Mathilda. Mesmo que esteja rodeada por violência, já que Mathilda também deseja aprender as técnicas de um matador profissional para se vingar, é uma relação de cumplicidade, amor e carinho. "O Profissional" trascende aqueles elementos básicos de muitos filmes de ação, em que os personagens não são nada complexos, e as cenas se resumem a tiros, explosões, perseguições, etc - nesse sentido, uma das minhas cenas preferidas, é quando Léon vai ao cinema e fica encantado com um filme de Gene Kelly. Além do roteiro e direção primorosas de Luc Besson, é importante salientar o elenco principal que deu vida a esses personagens. Em 1994, Jean Reno e Gary Oldman já tinham suas carreiras estabelecidas, mas Natalie Portman fazia naquela época seu primeiro longa, e já ali dá provas dos motivos que a levaram ser uma das melhores atrizes que firmaram sua carreira nos anos 90.

Miss Representation - trailer

2011-08-16T20:34:00.000-07:00

Um documentário que quero muito assistir. Dirigido por Jennifer Siebel Newsom.

Cartaz da Semana: Acossado

2011-08-15T20:06:00.000-07:00

"It's sad to fall asleep. It separates people. Even when you're sleeping together, you're all alone." (Patricia Franchini)

Soundtrack: Glee

2011-08-15T17:21:00.000-07:00

O fato de eu afirmar que não considero as músicas (de forma isolada) o mais importante na série Glee, não significa que não gosto de escutar algumas versões do seriado. "Don't Stop Believin" da banda Journey é uma das mais conhecidas, e tem tudo a ver com a série:

...mas uma das minhas cenas musicais preferidas, é quando eles misturam "Thriller" do Michael Jackson com "Heads Will Roll" do Yeah Yeah Yeahs, e fazem um número no intervalo de um jogo de futebol americano.

Vale dizer que um dos pontos positivos da série é o talentoso grupo de atores e atrizes, que não sabem apenas cantar e dançar, são excelentes no quesito atuação. Particularmente acho que a atriz Naya Rivera (Santana Lopes) é uma das melhores do elenco. Ela domina tanto o drama como a comédia, e a sua personagem foi um dos "corações" da segunda temporada.

Para nós fãs, nos resta esperar pela terceira temporada. Setembro está chegando...

Glee 3D Movie - trailer

2011-08-15T16:47:00.000-07:00

Glee é uma das minhas séries preferidas. E mesmo sendo um musical, as músicas em si, são o que menos me chama atenção. O mais importante da série criada pro Ryan Murphy é a história, os personagens, e como se consegue, de maneira simples, passar uma mensagem em respeito às diversidades que não se encontra facilmente em filmes ou séries midiáticas. O fato de Glee ser um fenômeno, me deixa muito feliz. Talvez nem todos os fãs estejam realmente refletindo seriamente sobre o que está se discutindo na série, mas acredito que a mesma está fazendo diferença na vida de muit@s, e isso já é uma grande coisa. Glee se utiliza de clichês, porém muitos deles são utilizados de maneira positiva para combater preconceitos.

Na segunda temporada, a série cresceu bastante em termos de história, e a discussão sobre o bullying homofóbico foi muito bem feita. Além do que vemos nos episódios, é interessante perceber o comprometimento dos atores e atrizes com a história, e saber que eles se orgulham da mensagem que passam, e tem noção da diferença que estão fazendo. Um exemplo disso, foi a belíssima mensagem que a atriz Dianna Agron escreveu no seu tumblr, depois de usar a camiseta "Likes Girls" em um dos show da turnê.

Sexta passada, estreou nos EUA o filme sobre a turnê do Glee, com cenas de shows e backstage. Sinceramente, acho que não será tão bom quanto a série, já que como falei, as músicas em si, fora do contexto das histórias, não são tão importantes. Porém, como fã da série, vou conferir o filme quando chegar nos cinema aqui. Eu só não entendi o motivo de ser em 3D.

Referente a mensagem de Dianna Agron, e o fato dela ter usado a camiseta no show, recomendo um texto do site afterellen: http://www.afterellen.com/people/straight-actor-dianna-agron-wears-likes-girls-t-shirt-on-stage-world-loses-its-mind

Annie Leibovitz: A Vida Através das Lentes

2011-08-11T05:51:00.000-07:00

Annie Leibovitz é um dos nomes mais populares da fotografia, e esse documentário de 2006, dirigido pela sua irmã Barbara Leivotiz, conta a vida e tragetória de Annie, um pouco da história de sua familia, e como a fotografia se tornou sua paixão. O documentário em si não é inovador, afirmaria inclusive, que consiste em um documentário padrão, com narrativa linear. Porém, acredito que "Annie Leibovitz: Life Through Lens" se destaca pela(s) história(s) que relata, contadas pela própria Annie Leibovitz e por várias pessoas que trabalharam com ela, ao mesmo tempo que contextualiza as etapas, tratando um pouco do que acontecia na época em que foram tiradas suas inúmeras imagens. Uma das características mais interessantes é que o documentário vai além da celebridade Annie Leibovitz, relatando as experiências de uma forma íntima, e não distanciada. O fato da diretora ser sua irmã, pode ter contribuido bastante para isso. Outro ponto interessante é quando trata do relacionamento de Annie com Susan Sontag, e como essa parceria trouxe outras experiências para a fotógrafa, inclusive estéticas.

Cartaz da Semana: One Day

2011-08-09T12:37:00.000-07:00

No final do ano, estreia no Brasil o longa "One Day" dirigido por Lona Scherfig (mesma diretora de "Educação"). Eu achei o cartaz lindo, a história interessante, e pelo trailer, o filme promete.

O casal principal é interpretado por Anne Hathaway e o ator inglês Jim Sturgess (que fez "Across The Universe")

It all ends... spoiler

2011-08-08T17:35:00.000-07:00

Assistir o último filme da saga Harry Potter no cinema foi uma experiência repleta de sensações. Saber que seria a última vez que assistiria na telona os personages e cenários criados por J.K. Rowling foi triste, mas ao mesmo tempo, fiquei feliz que David Yates teve competência para adaptar o melhor livro da série. As sensações a que me referia, não se relacionam apenas ao filme, mas toda a experiência de ir ao cinema, e acompanhar junto com muitos fãs aqueles últimos momentos. As características positivas do longa já começam logo na entrada, quando sem créditos algum, a história inicia do mesmo ponto que terminou a primeira parte. Somente depois que Voldemort aponta a varinha para o céu, o símbolo da Warner aparece na tela. Unido a isso, uma trilha sonora que acompanha e dá o ritmo sombrio da narrativa e daquele momento que se passa a história. Neste texto não cabe sinopse, quem viu ou leu, sabe do que estou falando. Depois de anos acompanhando a série, lendo os livros, indo ao cinema, uma etapa foi finalizada no dia 15 de julho. Para quem quiser, Harry Potter e cia estarão sempre por aí, e minha intenção é futuramente reler a saga no texto original. Esse papo de que a história criada por J.K. Rowling é direcionada para crianças, é uma grande bobagem, cada um tem o seu entendimento da história, e dá seus próprios significados. "Harry Potter e as Relíquias da Morte Parte 2" teve grandes momentos, e a plateia que assistiu comigo no dia 15 de julho, acompanhou com gritos, aplausos, risada e choro. Além das clássicas cenas do beijo de Ron e Hermione, a morte de Bellatrix, Neville matando a cobra de Voldemort, e a própria morte do vilão, gostaria de destacar algumas cenas que gostei bastante. Primeiramente, a cena em que Harry, Ron e Hermione entram no cofre de Bellatrix; a Helena Bonham Carter fazendo o papel de Hermione com a caracterização de sua personagem foi sensacional. Outras duas cenas que gostaria de mencionar, é a das memórias de Snape e a conversa de Harry com Dumbledore, ambos momentos importantes da história. Como li o último livro em 2008, não lembro se alguma cena foi deixada de lado. De qualquer forma, o importante é que toda a equipe envolvida nessas duas útimas adaptações conseguiram captar o espírito do livro.

Assistir esse filme do Harry Potter foi mais um exemplo de como é única a experiência de ir ao cinema, compartilhar aquele momento, apesar de também ser algo muito individual. O cinema envolve muito mais que a tecnologia por trás das salas, já que também é um espaço de sociabilidade. Óbvio que é um saco quando temos a "sorte" de estar na mesma sessão que pessoas mal educadas, porém, mesmo assim, não troco minha ida semanal ao cinema por nada.

*post escrito ao som do álbum "The Con" da dupla Tegan and Sara

Batman: The Dark Knight Rises teaser

2011-08-03T08:45:00.000-07:00

Esse filme promete bastante. Porém, o novo Batman, dirigido por Christopher Nolan, será lançando apenas na metade do ano que vem. Nos resta esperar.

REC

2011-07-31T10:14:00.000-07:00

Dificilmente assisto filmes do gênero terror, mas o longa espanhol "REC" de 2007, me chamou atenção por alguns motivos além da história. Assim que lançou, percebi que o sucesso não era apenas com o público em geral, mas também com a crítica, recebendo o total de 16 indicações em festivais por todo o mundo. O longa conta a história de uma repórter, que junto com seu camera man, filma a rotina dos bombeiros da cidade de Barrcelona para um programa de televisão. Depois de receberem um chamado, a repórter vai junto com os bombeiros saber o que está acontecendo em um prédio. Pouco depois, o edifício é isolado, e eles são obrigados a ficar lá dentro. Além das atuações convincentes, a edição é uma das melhores qualidades de REC, aumentando o medo e a tensão da história. Não é um filme de grandes sustos, mas na minha opinião, isso não afeta em nada a qualidade dessa história dirigida por Jaume Balagueró e Paco Plaza.

Soundtrack: The Juliettes

2011-07-03T08:29:00.000-07:00

Para começar a semana de bom humor...

The Four Faced Liar

2011-07-03T07:38:00.000-07:00

Eu adoro filmes que retratam o cotidiano, com conversas reais, e personagens que poderiam ser seus amigos. E se a história se passa em New York, melhor ainda. Não sei se por influência de Woody Allen, mas New York é um cenário para grandes histórias e pesonagens, as vezes sendo a própria cidade um personagem. "The Four Faced Liar", um longa de 2010, dirigido por Jacob Chase, é um exemplo disso. A história é baseada em uma peça de Marja Lewis Ryans, que também escreveu o roteiro e interpretou a personagem Bridget. Essa comédia romântica trata de vários indivíduos e relações. O filme começa intercalando duas cenas, uma em que Greg está se mudando para casa de sua namorada Molly, e uma em que Trip está se mudando para morar com sua amiga lésbica Bridget. Quando Molly está mostrando um pouco da cidade para Greg, eles resolvem entrar em um bar chamado The Four Faced Liar, lá eles encontram Trip, sua namorada Chloe, e Bridget. Nesta cena ficamos sabendo que Molly, Trip e Bridget fazem um curso sobre escritoras do século XIX - o livro "Wuthering Heights" (Morro dos Ventos Uivantes) de Emily Brontë é uma referência direta nos diáologos. Aos poucos vamos conhecendo cada personagem e suas relações, e a forma como o filme se desenrola é muito interessante. Molly e Bridget começam a fazer um trabalho para o referido curso, vão se conhecendo melhor, e se apaixonam. Molly começa a questionar seus sentimentos por Greg, e os próprios sentimentos que seu namorado tem por ela. Todos os personagens e histórias nesse filme são interessantes, e me encantaram de alguma forma. E apesar do preconceito que existe com comédias românticas, como já falei em outro post, existem filmes que se encaixam no gênero e são muito bons. Diferente daquelas histórias que normalmente chegam nos nossos cinemas, em que os personagens se apaixonam e você não sabe o motivo, não fica sabendo o que eles realmente tem em comum, "The Four Faced Liar" é bem diferente dessa perspectiva. As relações que vão se desenrolando na tela se apresentam um pouco mais reais do que o modelo hollywoodiano, existindo assim, uma conexão forte entre os personagens, diáologos que demonstram a existência daquele algo em comum, de um entedimento entre as duas partes. Se tratando de cinema queer, a Bridget já é uma das minhas personagens lez preferidas.

Cartaz da Semana: Kung Fu Panda 2

2011-06-29T12:21:00.001-07:00

Eu odiei "Kung Fu Panda". Foi um dos piores longas de animação que já assisti. Não pretendia assistir o "Kung Fu Panda 2". O problema é que vi este cartaz:

Brave - trailer

2011-06-29T11:31:00.000-07:00

O novo longa de animação da Pixar promete. Estreia somente em junho de 2012 nos EUA, mas o trailer anima bastante. Será o primeiro longa do estúdio com uma heroína no papel principal, a princesa escocesa Merinda. Então, fazendo a conta, temos uma animação da Pixar + sotaque escocês + uma heroína. Mal posso esperar para assistir na telona.

As Coisas Impossíveis do Amor

2011-06-26T12:02:00.000-07:00

"As Coisas Impossíveis do Amor" é um tipo de drama que não traz nenhum elemento novo, mas que tem sua força no ótimo elenco. O longa conta a história de Emilia Greenleaf (Natalie Portman), uma advogada que acabou de perder sua filha recém nascida. Além de lidar com essa dor, a personagem de Portman tem dificuldade em se relacionar com o filho e a ex-esposa(Lisa Kudrow) de seu marido (Scott Cohen). Para quem gosta do gênero, é uma boa dica. Tem participação da atriz Lauren Ambrose (a Claire de Six Feet Under) como amiga de Emilia. Lisa Kudrow não convence muito como atriz dramática, e infelizmente, sempre que vejo ela em um filme, lembro de Phoebe Buffay, sua personagem na série Friends.

Cartaz da Semana: O Anjo Exterminador

2011-06-21T09:55:00.000-07:00

"O Anjo Exterminador" de Luis Buñuel é um dos melhores filmes que já assisti. Em "Meia Noite em Paris", último longa de Woody Allen, tem uma cena que faz referência a esse clássico. Sensacional.

Aconteceu em Woodstock

2011-06-20T07:55:00.001-07:00

O foco de "Aconteceu em Woodstock" são as pessoas que se envolveram com o festival e a cidade que recepcionou milhares em poucos dias. Este longa foi baseado no livro de Elliot Tiber, um dos maiores responsáveis por Woodstock ter acontecido. O personagem principal é o próprio Elliot que adia seus sonhos para ajudar os pais que possuem um hotel, e que estão com muitas divídas. Após saber que uma cidade não havia permitido que o Woodstock acontecesse, ele entra em contato com os organizadores, para que tal evento acontecesse em sua região. O festival em si, é o pano de fundo para contar a história de Elliot e seu difícil relacionamento com os pais. Nesse sentido, o longa de Ang Lee é muito bonito, e humano. A atriz britânica Imelda Staunton é um dos pontos positivos do filme, ela está sensacional interpretando a mãe de Elliot. "Aconteceu em Woodstock" não é nota 10, inclusive por algumas cenas que achei longas demais, mas não são minutos perdidos.

Harry Potter e as Relíquias da Morte - Part 2

2011-06-17T07:48:00.000-07:00

Li na internet que esse seria o trailer final do último filme da saga. Para os fãs de Harry Potter (como eu), impossível não ficar arrepiada, e ansiosa pelo dia 15 de julho.

Soundtrack: Warpaint

2011-06-17T05:23:00.000-07:00

Essa ótima banda de Los Angeles, foi uma das grandes descobertas musicais do ano. E esse vídeo é simplesmente perfeito.

Namorados Para Sempre texto com spoiler

2011-06-16T16:36:00.001-07:00

Eu não queria colocar como título do post a horrível tradução que deram para o ótimo drama "Blue Valentine", mas infelizmente é esse o nome, e não há nada que eu possa fazer. O longa dirigido por Derek Cianfrance é uma história de amor envolvendo o casal Cindy (Michelle Williams) e Dean (Ryan Gosling). Talvez não o tipo de histórias de amor que a maioria está acostumad@, com a narrativa de sempre, em que homem e mulher (a maioria dos filmes ainda é sobre relações heterossexuais) se encontram, se apaixonam e vivem felizes para sempre. Cianfrance jogou no lixo as idealizações hollywoodianas, e quis nos contar uma história bonita, sofrida, e crua, tratando dos sentimentos entre duas pessoas. A opção de não seguir uma narrativa linear, torna a história mais interessante, e o argumento do roteiro mais eficiente. O movimento de ir do presente ao passado (e vice-versa), também tornou a história mais dolorosa, já que podemos visualizar em um pequeno espaço de tempo, o distanciamento que aconteceu entre Cindy e Dean, sentimentos muito diferentes da época em que se conheceram. Não sei se seria uma comparação válida, mas logo que sai do cinema, lembrei de dois filmes do diretor Mike Nichols, "Quem tem Medo de Virginia Woolf?" de 1966 e "Closer" de 2004. Com um teor bem menor de violência (e aqui não me refiro somente a violência física), principalmente o filme com a Liz Taylor, estabeleci uma certa semelhança entre esses dramas e "Blue Valentine". Não sei se a relação é só na minha cabeça, mas acredito que estes três dramas trabalham muito bem com a temática da desilusão amorosa e dos desgaste nos relacionamentos (com suas respectivas particularidades, é claro). O drama dirigido por Cianfrance é muito bom, mas não seria o mesmo sem Michelle Williams e Ryan Gosling. Williams foi indicada ao Oscar, mas seu colega de trabalho não teve a mesma felicidade. Uma pena, pois ambos mereciam reconhecimento. Em termos técnicos o filme também não deixa a desejar, a fotografia é linda, luz e cor que conseguem transmitir e dialogar com os sentimentos dos personagens. Independente do que você achou do filme, de uma coisa eu tenho certeza: essa tradução deve ter enganado muitos que queriam assistir um filme romântico (e feliz) no Dia dos Namorados.

Cartaz da Semana: Circumstance

2011-06-11T07:15:00.000-07:00

"Circumstance" ganhou o prêmio do Júri em Sundance este ano.

Filmes para ficar de olho...

2011-06-11T06:48:00.000-07:00

Sem inspiração nenhuma para escrever, colocarei aqui dois trailers de filmes que considero imperdíveis.

"Pariah" da diretora Dee Rees.

"Circumstance" da diretora Maryam Keshavarz

Independente dos contextos diferentes, esses dois filmes discutem juventude, crises identitárias, sexualidade. Personagens que precisam lidar com preconceitos e a pressão social, enquanto se conhecem e descobrem coisas sobre si. Como não vi nenhum dos dois, não posso falar mais. Gostaria muito de assistir ambos no cinema, mas duvido que entrem em cartaz no Brasil. Espero estar errada.

The House of Tomorrow

2011-06-06T08:54:00.000-07:00

Anuncio aqui com grande felicidade que o novo filme (documentário) de Shamim Sarif está pronto.

O documentário trata do conflito Israel/Palestina. E pelo trailer, parece que este conflito é representado através do ponto de vista de mulheres que o vivenciam cotidianamente.

Para quem gostaria de mais informações sobre o documentário, acesse: http://www.enlightenment-productions.com/

Post escrito ao som de The Decemberists

Cartaz da Semana: Meia-Noite em Paris

2011-06-06T07:02:00.000-07:00

Depois do fraco "Você Vai Conhecer o Homem dos Seus Sonhos", chega ao Brasil nesse mês "Meia-Noite em Paris" (Midnight in Paris), o novo filme de Woody Allen. Não gosto muito do Owen Wilson (personagem principal do filme), mas como fã do diretor estou muito curiosa para assistir este novo longa, ainda mais depois que soube da participação de Kathy Bates como Gertrude Stein.

As Aventuras de Tintin: The Secret of the Unicorn (trailer)

2011-06-05T19:19:00.000-07:00

Eu me lembro de assistir os desenhos do Tintin na Cartoon Network há muitos anos atrás. Gostava bastante. Não estou muito empolgada com o longa (animação) de Spielberg, mas assistirei no cinema de qualquer maneira. A estreia no Brasil está marcada para novembro (segundo o site imdb.com). O ator que faz a voz de Tintin é o britânico Jamie Bell, protagonista de "Billy Elliot".

Precisamos Falar Sobre Kevin

2011-06-02T16:40:00.000-07:00

Este post pode conter *SPOILER* para aqueles que não leram o livro.

Esse ano chega nos cinema o filme "Precisamos Falar Sobre Kevin", baseado no romance de mesmo nome, escrito por Lionel Shriver. A história é sobre Kevin, um menino que protagoniza um massacre em uma escola nos EUA. O romance são as cartas da mãe, Eva (interpretada por Tilda Swinton), para o pai Franklin (interpretado por John C. Reilly). Nelas, Eva pensa toda sua vida com o marido, e o motivo que os levaram a ter um filho. Compara sua vida antes e depois da chegada de Kevin, e como ele modificou sua vida de forma drástica (e trágica). Achei o romance bem escrito e envolvente. O único problema dele acaba sendo o final, talvez na última página. Shriver nos conduz durante o romance inteiro para uma desconstrução do "mito do amor materno" e no final acaba legitimando-o. Tirando esse fato, acredito que é uma história muito interessante e importante de ser contada, e que coloca várias questões sobre a sociedade em que vivemos. Pelos trailers que já assisti, acredito que o filme será muito bom, e somente pelos nomes citados acima, penso que já valerá a sessão. A estreia do longa foi no Festival de Cannes, mas no Brasil não sei quando entrará em cartaz.

Post escrito ao som do álbum "Junior" da Kaki King

Soundtrack: Hole

2011-05-19T17:40:00.000-07:00

Esse ótimo cover da banda Hole está na trilha do filme "O Corvo: A Cidade dos Anjos".

Bons tempos. O cenário musical nessa época era bem mais inspirador.

Trailer: La Piel que Habito

2011-05-17T10:11:00.000-07:00

Novo filme de Pedro Almodóvar, um dos meus cineastas favoritos. O trailer me deixou realmente animada, mas acredito que nós brasileir@s ainda teremos que esperar um tempo para a estreia do filme por aqui. "La Piel Que Habito" conta com a volta de Antonio Banderas ao cinema espanhol (e de Almodóvar). O filme será lançado em Cannes dia 19 de maio (segundo o site imdb.com).

Cartaz da Semana: Rancho Aparte

2011-05-16T09:10:00.000-07:00

Quem não gostaria de assistir um filme com este cartaz?

Pena que o cinema argentino (e o latino em geral) é pouquíssimo valorizado pelos brasileiros, seja nas programações dos cinemas, ou nas locadoras. E será bem difícil achar este filme para assistir.

Para ler um crítica do filme, acesse: http://livingbsas.blogspot.com/2011/05/dica-de-filme-rancho-aparte.html

Thor

2011-05-14T10:00:00.000-07:00

Mais uma vez fui ao cinema assistir um filme com a Natalie Portman com expectativas altas demais. Não é pior que "Sexo Sem Compromisso", mas o longa "Thor", dirigido por Kenneth Branagh, não serve nem como filme de ação. Tive aquela impressão que o investimento nos efeitos especiais foi muito maior do que no roteiro. Porém, nem os esfeitos especiais, de tão espetaculosos que são, ajudam. Para quem é fã de cinema 3D e espetáculos visuais, talvez sirva, mas para quem busca uma boa história com personagens interessantes não encontrará em nada disso em "Thor". O diretor inglês Christopher Nolan já nos mostrou que filmes baseados em HQ podem ir além dos efeitos especiais, e por mais que Batman seja um personagem MUITO mais interessante que Thor, acredito que Kenneth Branagh poderia ter feito um longa bem melhor. Um outro elenco já teria ajudado, principalmente para o papel do vilão. E outra coisa que me irritou, foi a tentativa de fazer algumas cenas "engraçadinhas". Alguns filmes, principalmente aqueles de roteiros fracos, abusam de cenas com um suposto humor para tentar atrair algum tipo de público. Em mim, causou um certo tédio e irritação. Deixo aqui as palavras do crítico de cinema Roger Ebert, que tão bem resumiu este filme.

"Nothing exciting happens, little of interest is said, and the special effects evoke not a place or a time but... special effects"

Leia a crítica inteira em: http://blogs.suntimes.com/ebert/2011/05/_i_didnt_attend_the.html

Hop - Rebelde Sem Páscoa

2011-05-13T10:13:00.000-07:00

1º) Não acho que esse filme seja bom.
2º) Não tenho a menor vontade de assistí-lo.
3º) Maaas... o trailer com o coelhinho tocando a música do Blur na bateria é fofo.

Aqui está:

El Niño Pez - trailer

2011-05-12T05:07:00.000-07:00

Aproveitando que falei de "XXY", deixo aqui o trailer de um filme da mesma diretora (Lucía Puenzo) que conta com Inés Efron no elenco (a atriz que fez o papel de Alex em "XXY"). Esse ainda não assisti.

Este longa é de 2009.

Cartaz da Semana: XXY

2011-05-12T05:01:00.000-07:00

Belíssimo filme argentino.

Operação Yakuza

2011-05-06T14:41:00.000-07:00

Depois que assisti "Operação Yakuza (The Yakuza)" de Sydney Pollack, tive a nítida impressão que acabara de descobrir uma das influências de Tarantino para criar a história de "Kill Bill". Além disso, este clássico de 1974, escrito por Paul Schrader e Robert Towne, é uma excelente dica para quem gosta de filmes inteligentes de ação. O longa conta a história de Henry Kilmer (Robert Mitchum), que precisa voltar para o Japão e resgatar a filha de um amigo que foi sequestrada pela Yakuza. Ao chegar no país, se depara com pessoas do passado e surpresas relativas as pessoas em que ele acreditava. A temática da vingança é um dos principais elementos do roteiro de "The Yakuza", mas este tema, não seria em meu entendimento, a única influência para Tarantino. A cena em que a personagem de Uma Thurman enfrenta os The Crazy 88 em Kill Bill vol.1, é uma referência a uma cena no final do filme de Pollack. Se isso é viagem da minha cabeça, não sei.

My (Our?) Idiot Brother

2011-05-04T06:53:00.000-07:00

Primeiramente divulgaram como "My Idiot Brother", mas em alguns lugares já vi o nome do filme como "Our Idiot Brother". Independente do título, este é um dos filmes de 2011 que estou curiosa para assistir. Talvez o meu motivo não seja grande coisa, mas o fato de ter Zooey Deschanel no elenco já é suficiente para mim. O "idiot brother" do título é interpretado por Paul Rudd, um ator que simpatizo. O filme estreou em Sundance em janeiro deste ano, e estreia em cirucuito comercial nos EUA durrante o mês de agosto. Acredito que ainda não divulgaram a data de lançamento nas telonas brasileiras.

United States of Tara

2011-04-30T22:04:00.000-07:00

Vídeo de abertura de United States of Tara, uma das minhas séries preferidas.

Soundtrack: Northern State

2011-04-27T17:15:00.000-07:00

Cartaz da Semana: Hedwig and the Angry Inch

2011-04-25T06:02:00.000-07:00

Meu musical preferido. Não me canso de assistir.

12 Homens e uma Sentença

2011-04-24T20:06:00.000-07:00

O diretor estadunidense Sydney Lumet morreu em abril deste ano. Quando soube de sua morte, fui conferir quantos filmes tinha assistido dele, e me espantei quando me dei conta que o ótimo "O Assassinato no Expresso Oriente" de 1974 era o único. Depois de ler sua filmografia, fui atrás do seu mais conhecido filme, "12 Homens e uma Sentença (12 Angry Men)" de 1957.

O longa trata de um julgamento de um menino que supostamente matou o pai. Porém, o filme não mostra o julgamento em si, mas sim, o momento em que os 12 jurados se reunem na sala do fórum para decidir se o menino é culpado ou inocente. Com direção e atuações primorosas, "12 Homens e uma Sentença" é um filme ao mesmo tempo simples e complexo, que merece ser visto várias vezes, para melhor captarmos os diálogos, as atuações, e como o diretor mostrou toda a discussão que acontecia naquela sala onde estavam os jurados. Com pouquíssimas cenas externas, Lumet - de uma forma um pouco teatral -, se fixou naquele lugar onde estavam seus personagens, nos transmitindo toda a tensão que ali se apresentava, pela situação e pela discordância que nasceria aos poucos com relação a inocência (ou não) do menino. O personagem de Henry Fonda é aquele que coloca a dúvida inicial no que diziam ser um fato, tentando reconstruir o crime de uma forma lógica e racional. Sensacional, e imperdível para todos que apreciam o cinema.

Post escrito ao som de Tegan and Sara

Soundtrack: Metric

2011-04-22T08:47:00.000-07:00

O Vencedor

2011-04-21T06:00:00.000-07:00

Qual é o maior motivo para assistir "O Vencedor (The Fighter)" de David O. Russel? Se me fizessem esta pergunta, eu dirira: o elenco. O cinema já contou muitas histórias parecidas, utilizando a temática da superação em um contexto do boxe. Porém, as excelentes atuações fazem deste longa merecedor de tantos prêmios que ganhou. Christian Bale e Melissa Leo foram reconhecidos pela academia, e nem vou disicutir se mereciam ou não, pois estavam, ambos, excelentes em seus respectivos papéis, mas Mark Wahlberg e Amy Adams também são destaques no filme, e Adams cada vez mais tem provado que é uma das melhores atrizes da nova geração.

Zumbilândia

2011-04-19T17:59:00.000-07:00

Uma comédia com zumbis. Para mim, imperdível. Bom elenco, personagens interessantes, cenas hilárias e bons diálogos. "Zumbilândia" é um filme de 2009, dirigido por Ruben Fleischer, e tem no elenco Woody Harrelson, Jesse Eisenberg, Abigail Breslin, Emma Stone, e uma participação mais que especial de Bill Murray.

Hesher - trailer

2011-04-14T05:29:00.000-07:00

Mais um filme com a Natalie Portman que chega ao Brasil este ano. Não achei a data certa, mas acredito que a estreia será no segundo semestre. Can't wait.

Soundtrack: Magneta Lane

2011-04-12T17:15:00.000-07:00

Ótima banda. Belo vídeo.

Cartaz da Semana: Um Homem que Grita

2011-04-07T18:43:00.000-07:00

Esse é um filme que quero muito assistir. Foi vencedor do Prêmio do Júri em Cannes no ano passado.

Eu Não Quero Voltar Sozinho

2011-04-05T12:08:00.000-07:00

Belíssimo curta nacional de 2010, dirigido por Daniel Ribeiro. Conta a história de Leonardo, um menino cego, que tem sua rotina modificada, com a chegada de um novo menino em sua sala de aula.

*o vídeo acima tem o curta completo.

Six Feet Under

2011-04-03T15:15:00.001-07:00

Melhor série. Melhores personagens. Grande elenco. E sem dúvida, o mais sensacional episódio final que já existi. Chorei litros.

*o vídeo acima são dos minutos finais do último capítulo da série.
** a música da Sia já é linda, e combinada com essas imagens e todo o peso da história do seriado, ficou mais ainda. Simplesmente perfeito.

O Picolino

2011-04-01T18:03:00.000-07:00

Há muito tempo que queria assistir o filme "O Picolino (Top Hat)" com Fred Astaire. Eu amo musicais, principalmente quando envolvem sapateado, e "Cheek to Cheek" é uma música clássica. Precisava assistir a cena em que ela foi eternizada com o par Astaire e Rogers. Dirigido por Mark Sandrich, o filme não tem uma grande história, mas só pelo carismo dos personagens da dupla citada acima, este longa de 1935 vale muito a pena.

A abertura do filme "Gray Matters" de 2006, tem uma cena muito legal com os personagens de Heather Graham e Tom Cavanagh dançando uma nova versão de "Cheek to Cheek". Para quem curte comédia romântica, fica a dica.

Godard, Truffaut e a Nouvelle Vague

2011-03-31T15:33:00.001-07:00

Está difícil arranjar tempo para me dedicar ao blog. Enquanto isso, ai vai mais um trailer para esse espaço não pegar mofo.

*Espero assistir este documentário esse mês em um Festival de Cinema Francês que acontecerá na minha cidade.

Cartaz da Semana: 500 Dias Com Ela

2011-03-29T07:04:00.000-07:00

Uma prova de que no gênero 'comédia romântica' existem filmes nota 10.

Rio - trailer

2011-03-27T12:50:00.000-07:00

Promete ser uma belíssima animação. Assistirei no cinema (legendado), sem dúvida.

Annie Leibovitz: A Vida Através das Lentes

2011-03-24T06:02:00.000-07:00

Um documentário que quero muito assistir.

Sexo Sem Compromisso

2011-03-23T16:47:00.000-07:00

Normalmente eu não iria ao cinema assistir um filme com o Ashton Kutcher, mas como o seu par no longa "Sexo Sem Compromisso" era a Natalie Portman, me arrisquei. Mesmo conhecendo os tipos de filmes escolhidos por Kutcher e sabendo de suas habilidades (?) como ator, achei que a presença da Portman poderia resultar em uma comédia romântica no mínino "bonitinha". Mas nem isso. Com TODOS os clichês presentes, diálogos horríveis e as caretas usuais do A. Kutcher, o filme é um lixo. "Sexo Sem Compromisso" não é a pior comédia romântica que já assisti, mas a presença de uma ótima atriz no elenco me fez aumentar as minhas expectativas. E isso não foi bom.

Até para os ótimos atores e atrizes é difícil manter uma filmografia impecável. Johnny Depp é um exemplo recente disso, estrangando seu currículo com a porcaria chamada de "O Turista". Em abril estream dois filmes com a atriz, um drama chamado "As Coisas Impossíveis do Amor" e "Thor". O negócio é esperar.

Cartaz da Semana: Encontros e Desencontros

2011-03-21T05:17:00.000-07:00

O cartaz mais bonito de um dos meus filmes preferidos. Sutil como o olhar de Coppola.

A minha crítica do filme está neste post: http://imagensemovimento.blogspot.com/2010/06/i-just-dont-know-what-im-supposed-to-be.html

Clube de Leitura da Jane Austen - 2007

2011-03-16T15:32:00.000-07:00

Sem dúvida um dos meus romances favoritos. Ótima história com elenco de peso. Baseado no livro de mesmo nome da escritora Karen Joy Fowler, o filme conta a história de 6 pessoas que se unem para ler romances da Jane Austen. Alguns já se conheciam, outros não. Juntamente com a leitura e discussões dos romances da autora inglesa, as histórias de cada um vão se desenvolvendo separadamente e em vários momentos se cruzam. Com o seu primeiro longa como diretor, Robin Swicord nos apresenta uma bonita história, aquele tipo de filme que te deixa com um sorriso no rosto. E uma vontade incrível de montar um clube de leitura. Pode ser da Jane Austen, Virginia Woolf, Sylvia Plath, as irmãs Brontes... topo qualquer um.

Soundtrack: Le Tigre

2011-03-15T10:37:00.000-07:00

♫ Raise your hand. Raise your voice. Raise your head up from the desk. ♫

Puss in Boots - trailer

2011-03-14T07:18:00.000-07:00

O personagem puss in boots (o gato de botas), conhecido do segundo filme da série Shrek, ganhou um longa. Será lançado neste ano e já tem o trailer na rede. Não gostei do que vi. Acho que é melhor manter minhas expectativas baixas, quem sabe assim eu me surpreenda e goste da história.

Falando em Batman...

2011-03-13T08:46:00.000-07:00

Não resisti...

Cartaz da Semana: Batman - O Cavaleiro das Trevas

2011-03-13T08:40:00.000-07:00

Esperando por The Dark Knight Rises.

Prey For Rock N Roll

2011-03-13T07:43:00.000-07:00

Na semana do dia internaciolnal da mulher, precisamos de mais realidade e menos hipocrisia daqueles que gostam de falar em uma dita liberdade alcançada. "Prey For Rock N Roll", um filme de 2003, nos apresenta um outro universo, mais real, mostrando que ainda sofremos muito com o machismo e a homofobia. E mais importante que mostrar uma sociedade machista, o roteiro traz personagens que buscam e agem. Emporwerment é a palavra que me vem na cabeça quando penso neste filme. Gina Gershon está excelente como uma mulher que sempre desejava ser rock star, mas que acima de tudo, amava o rock n roll.

Aqui disponibilizo uma das melhores cenas do filme, quando a banda da história canta uma música sobre estupro.

Como diz na música: "This time I'll decide..."

Cartaz da Semana: Bastardos Inglórios

2011-03-08T15:02:00.000-08:00

Para mim, este cartaz é um resumo perfeito sobre a última obra-prima de Tarantino.

Documentário sobre a Patty Schemel

2011-03-04T04:32:00.000-08:00

Ontem recebi uma grande notícia do site afterellen.com: Esse ano vai estrear um documentário sobre a baterista Patty Schemel, "Hit So Hard: The Life and Near Death Story of Patty Schemel". Ela já tocou em bandas como Hole e Juliette and the Licks.

Como fã de Hole e da Patty Schemel, esse documentário é imperdível.

Ótima reportagem sobre o documentário do site afterellen.com: http://www.afterellen.com/movies/2011/03/hit-so-hard-has-patty-schemel-out-from-behind-her-drumset

O Discurso do Rei e o Oscar 2011

2011-03-02T06:00:00.000-08:00

No final das contas, nem fui tão mal no bolão do Oscar 2011. Porém, errei umas das principais categorias da premiação, Melhor Diretor e Melhor Filme. Eu mentiria se afirmasse que não fui de certa forma surpreendida, mas mesmo assim, dar o prêmio para o ótimo "O Discurso do Rei" não significa mudanças drásticas na lógica da academia. Se o filme premiado fosse "Cisne Negro" do Aronofsky, aí o papo era outro.

De maneira geral, o Oscar desse ano foi previsível. Com exceção de uma ou outra categoria, tudo correu como esperado. Não posso analisar a cerimônia por completo, pois a tv aberta não me permitiu assistí-la, mas o que assisti, gostei. Ultimamente, a premiação sempre me irritava, por um motivo ou outro, por filmes (Titanic? Avatar?) que nunca deveriam estar ali, ou uma atriz (Halle Berry?) ou ator que nunca entendi como pudessem ganhar um prêmio considerado tão importante para o cinema. Nesse sentido, 2011 foi diferente. Já que o nível dos filmes, em relação ao ano passado por exemplo, foi bem elevado. A categoria Melhor Filme ficou entre "A Rede Social" e "O Discurso do Rei", e não entre "Avatar" e "Guerra ao Terror". Isso diz muito sobre o nível de qualidade.

Em relação ao filme dirigido por Tom Hooper, não teria nenhum aspecto negativo a ressaltar. Porém, não vi nada de impressionante. Mais que a história de um rei gago, é um bonito relato sobre a amizade entre esse rei (Colin Firth) e o seu terapeuta de fala (Geofrey Rush). A força do filme está principalmente no elenco, e Firth merecidamente ganhou o prêmio. Obvimante que só ele não levaria o longa nas costas, Rush e Bonham Carter (como a mulher do rei) estão ótimos também. Mas o que dizer de Tom Hooper? Uma direção correta, e só. David Fincher e Darren Aronofsky realizaram muito mais em seus respectivos filmes.

Outra questão: alguém poderia me explicar o motivo pelo qual "A Origem" levou o prêmio de Melhor Fotografia? Para mim, fotografia marcante foi a de "Cisne Negro". Aliás, o longa de Aronofsky é impecável na minha opinião.

Acho que dá para afirmar que o saldo foi positivo.

*Post escrito ao som de Cat Power.

Cartaz da Semana: Cópia Fiel

2011-02-27T05:55:00.000-08:00

Hoje decidi que todas as semanas, de preferência no domingo, escolherei um cartaz de algum filme para colocar aqui. As razões podem ser variadas e explicitarei em cada post.

Para começar, escolhi o cartaz do último filme de Abbas Kiarostami, chamado "Cópia Fiel". Até hoje só assisti "Gosto de Cereja" dele, mas tenho muita vontade em conhecer mais sua obra. Além de querer assistir o filme, achei o cartaz belíssimo.

Bolão Oscar 2011

2011-02-26T10:21:00.000-08:00

O bolão não tem relação com a minha torcida por tal filme ou atriz/ator, mas sim do que realmente acho que pode levar o Oscar. Tirando o caso do prêmio de Melhor Atriz, em que estou torcendo para a Natalie Portman, o resto foram 'pitacos', 'achismos' e algumas certezas (se é que se pode ter alguma!).

Talvez seja coisa da minha cabeça, mas ainda acho que o grande vencedor da noite será "A Rede Social". Pensando sobre os 10 concorrentes (dos quais infelizmente não pude assistir 4), acredito que os que estão no páreo juntamente com o longa de Fincher para ganhar o prêmio de Melhor Filme são "Cisne Negro" e "O Discurso do Rei". Desta forma, apontarei aqui dois motivos pelos quais acho que "A Rede Social" baterá os dois títulos. Primeiro: O filme dirigido por Fincher pode não ser melhor que "Cisne Negro", mas o drama psicológico de Aronofsky é muito forte(?) (complexo?) para uma premiação conservadora como o Oscar; Segundo: o inglês "O Discurso do Rei" é um forte concorrente ao prêmio de Melhor Filme, mas vocês acham que uma produção inglesa levará a estatueta? Eu acho que não. O Oscar continua sendo uma cerimônia de premiação do cinema estadunidense.

Obviamente que sempre podem ocorrer surpresas, e eu espero que tenha errado em alguns dos meus palpites. Aqui está a minha lista:

Filme	A Rede Social
Ator	Colin Firth
Atriz	Natalie Portman
Ator Coadjuvante	Christian Bale
Atriz Coadjuvante	Melissa Leo
Diretor	David Fincher
Filme Estrangeiro	Biutiful
Roteiro adaptado	A Rede Social
Roteiro original	O Discurso do Rei
Animação	Toy Story 3
Edição	Cisne Negro
Direção de arte	Alice no País das Maravilhas
Figurino	Alice no País das Maravilhas
Fotografia	Cisne Negro
Maquiagem	O Lobisomem
Trilha	A Rede Social
Música	Toy Story 3
Mixagem de som	A Origem
Edição de som	A Origem
Efeitos especiais	A Origem
Documentário	Lixo Extraordinário
Documentário curta	Killing in the Name
Curta	Wish 143
Curta de animação	The Lost Thing

Rango (2011)

2011-02-20T13:50:00.000-08:00

Estou bastante curiosa pela animação "Rango" que estreia no Brasil no início de março. O personagem principal tem a voz de Johnny Depp, e pelo trailer parece ter uma história bem interessante. Pior que "O Turista" acho que seria impossível (para os padrões Depp, é claro!), então estou com uma certa esperança de que desta vez, o ator tenha escolhido um roteiro decente.

O Turista - 2010

2011-02-17T08:53:00.000-08:00

O que dizer de um filme como "O Turista"? Uma coisa é certo: é a marca negativa na carreira de Johnny Depp. Com nenhum atrativo, nem mesmo uma atuação que não passa de regular do ator, o filme dirigido por Florian Henckel von Donnersmarck, não serve nem como uma boa história de ação. E com Angelina Jolie repetindo o seu papel de sempre, misteriosa, perigosa, bonita etc etc, "O Turista" torna-se um programa bem enfadonho. Blé.

cada um com seu cinema...

Soundtrack: Arcade Fire

The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore

Livro: "O Clube do Filme" de David Gilmour

Missão Madrinha de Casamento

Soundtrack: Temple of the Dog

As estreias mais esperadas de 2012

Top 3: Piores de 2011 (atualizado)

Cartaz da Semana: On The Road

"Speak Like Kristen Stewart"

Soundtrack: Red Hot Chili Peppers

"You are glasses"

Os piores do ano...

Brittana tango

We Were Here - documentário

Glee, Santana... and I Kissed a Girl *SPOILER*

Todo Mundo Quase Morto - 2004

Soundtrack: Yeah Yeah Yeahs

Pariah - 2011

Páginas de Menina - curta

a Branca de Neve em 2012

Cowboys e Aliens

The Swell Season

The Walking Dead

Gilda

Feminist Frequency

A Espada Era a Lei - 1963

Muto by Blu

Cartaz da Semana: Um Herói do Nosso Tempo

Soundtrack: Huggy Bear

Eu Matei a Minha Mãe (2009) *spoiler*

Hora de Voltar (2004)

Cartaz da Semana: Carnage

Soundtrack: Wild Flag

O Profissional *spoiler*

Miss Representation - trailer

Cartaz da Semana: Acossado

Soundtrack: Glee

Glee 3D Movie - trailer

Annie Leibovitz: A Vida Através das Lentes

Cartaz da Semana: One Day

It all ends... *spoiler*

Batman: The Dark Knight Rises *teaser*

REC

Soundtrack: The Juliettes

The Four Faced Liar

Cartaz da Semana: Kung Fu Panda 2

Brave - trailer

As Coisas Impossíveis do Amor

Cartaz da Semana: O Anjo Exterminador

Aconteceu em Woodstock

Harry Potter e as Relíquias da Morte - Part 2

Soundtrack: Warpaint

Namorados Para Sempre *texto com spoiler*

Cartaz da Semana: Circumstance

Filmes para ficar de olho...

The House of Tomorrow

Cartaz da Semana: Meia-Noite em Paris

As Aventuras de Tintin: The Secret of the Unicorn (trailer)

Precisamos Falar Sobre Kevin

Soundtrack: Hole

Trailer: La Piel que Habito

Cartaz da Semana: Rancho Aparte

Thor

Hop - Rebelde Sem Páscoa

El Niño Pez - trailer

Cartaz da Semana: XXY

Operação Yakuza

My (Our?) Idiot Brother

United States of Tara

Soundtrack: Northern State

Cartaz da Semana: Hedwig and the Angry Inch

12 Homens e uma Sentença

Soundtrack: Metric

O Vencedor

Zumbilândia

Hesher - trailer

Soundtrack: Magneta Lane

Cartaz da Semana: Um Homem que Grita

Eu Não Quero Voltar Sozinho

Glee, Santana... and I Kissed a Girl SPOILER

Eu Matei a Minha Mãe (2009) spoiler

O Profissional spoiler

It all ends... spoiler

Batman: The Dark Knight Rises teaser

Namorados Para Sempre texto com spoiler